编者按

“教育不是灌输，而是点燃火焰”——苏格拉底

天行创世纪的老师们，有的是耕耘在教育一线的老师，有的是跨界进入教育行业的“斜杠星人”，有的是在平凡岗位默默奉献的实干家，但他们之间共通的，是对世界的好奇、对专业的执着、对自我成长的探求，对教育本质的思考与实践。

在教师节来临之际，我们特别推出《天行有名师》系列报道。

今天的主人公，是陪伴、引领学生大胆追求艺术的“小姐姐”，更是当之无愧的“90后教师之光”。她，就是天行创世纪特高部关晓玉Coco老师。

Coco老师，拥有中央圣马丁艺术与设计学院（2025年全球QS世界大学排名艺术与设计领域中位列全球第2）珠宝设计本科及硕士学位。她是一位开朗、直率、笑容可掬的典型东北姑娘。她本可以选择北京、上海、大连等地的优厚职位，但最终因为陶娟娟校长的个人魅力和对A-Level艺术设计教育的宏伟蓝图，让这位此前“打死不愿意当老师”，梦想成为珠宝设计师的Coco决定加入天行，成为一名当一名艺术设计老师。这一决定不仅让她坚定了教育事业的信念，也让她在教学中收获了满满的幸福感。

在短短一年半的时间里，Coco老师成功地在特高部建立了艺术教育项目，她不仅填补了学校在艺术教育领域的空白，更使得天行创世纪成为南昌市一家提供一站式A-Level艺术课程的学校。这有效解决了学生以往需要远赴外地参加集训和制作作品集的难题，很大地优化了学生的学习体验和创作条件。现在，特高部的学生们能够在自己熟悉的环境中，享受到专业、系统的A-Level艺术教育。

观看视频，先领略一下Coco老师的风采吧

Q：什么原因让您选择加入天行创世纪特高部？

A：正是因为陶娟娟校长的个人魅力和对教育的热情，让我这位北方人决定加入天行创世纪。在我即将接受北京、大连或上海的职位邀请时，陶校长通过几次电话，向我描绘了她对学校艺术教育的愿景和规划。

在我加入之前，特高部并没有专门的艺术课程，学生们不得不远赴上海、长沙等地寻找艺术培训和作品集制作机构。陶校希望改变这一现状，让学生们能够在自己的学校里接受系统的A-Level艺术教育。被陶校长的愿景所打动，我决定加入天行。

作为艺术部的负责人，在过去一年半时间里，我为学生们重新规划艺术课程，将艺术教学融入到他们三年甚至四年的学习体系中，有些学生甚至从初中开始就打下坚实的基础。

我们的目标是让学生能够持续地接受艺术教育，而不是仅仅为了应付考试而进行短期冲刺。这样的教育模式更符合学生的长期发展和创新能力的培养。

Q：国外的艺术院校会看重学生的哪些能力？我们如何培养他们这些能力？

在本科阶段，学校注重培养学生思维的广度，而到了研究生阶段，重点则转向了思维的深度。

对于我们国际高中的艺术生而言，首要任务是拓展思维的广度。我们鼓励学生跳出传统思维的框架，培养他们的联想能力和创新思维，而不是局限于单一的视角。我们强调批判性思维（critical thinking）的培养，教会学生如何从一个点出发，将所有的逻辑和概念串联起来，形成一个连贯的整体，最终使项目得以成功实施。

此外，艺术教育不仅仅是理论的学习，更重要的是实践的结合。我们的学生，无论是学习服装设计、建筑设计还是工业产品设计，都需要将他们的创意转化为实际的作品。因此，我们重视学生的实践动手能力和思维能力的双重培养。

Q：在天行，有没有哪位学生给您留下了特别深刻的印象？

在来到天行之前，我的执教经历主要集中在大学本科生和研究生层面，没有涉足过未成年人的教育领域。

谈到给我留下深刻印象的学生，我不得不提我的第一届高中毕业生，小胡。起初，我尝试用教授成人的方式去教导她，很快我发现这种方法并不奏效，她难以理解我的教学内容，这让我意识到我需要调整自己的教学策略。

我决定改变角色，以一位大姐姐的身份与她沟通，尝试用更贴近她的方式进行教学。我鼓励她有任何不懂的地方就直接提出来，我们一起探讨和解决。

经过一年的磨合，到了今年三四月份，她成功获得了多所名校的面邀和录取通知。在毕业典礼上，当我与她合影留念时，我感到无比自豪和荣幸，觉得自己好像亲手带大了一个孩子，见证了她的成长和成功。

Q：有哪些教育理念或者方法对您的影响最深？

我的导师曾教导我，“你要学会倾听”。我深刻地认识到，作为一名教师，我必须首先成为一个好的倾听者，才能真正理解学生的想法和需求。

我坚信，教育不应该是一个模板化的过程，仅仅为了快速产出成果而忽视了学生的个性和创造力。许多设计机构或作品集公司可能会采用这种模式，但这会导致学生变成模仿者，而非创新者。

我的教学理念是鼓励学生成为他们自己，而不是复制我或其他任何人。我致力于个性化教学，这意味着我需要更多地倾听学生的声音，了解他们的兴趣、激情和梦想，并为他们量身定制适合的发展路径。

Q：您是如何平衡理论教学与实践操作，让学生能够既掌握基础知识又能自由发挥？

在我们的课程设计中，我们特别注重将实践教学融入到理论学习中。面对高一学生对专业选择的不确定，我们采取了“轮转周”的模式，让他们亲身体验不同设计领域的基础课程。

通过两周一次的轮换，学生们将尝试五大设计方向，完成相关作业。这一过程不仅让他们动手实践，还帮助他们发现自己的兴趣所在。

轮转周期结束后，结合学生的表现、兴趣和家长的意见，我们会给出专业的建议，保障每个学生都能选择适合自己的学习方向。

Q：在课堂上，你是怎么把你的理念和想法贯彻给学生的？

艺术教育领域，大学录取考核方式是通过演讲和展示作品。学生们需要站在台前，面对导师，进行一对一或一对多展示。我将这种考核方式引入到高中课堂，让学生提前体验大学入学考试的氛围，让他们对未来的考试有所准备。

我们的课堂不是传统的排排坐，而是采用围圈讨论的方式，进行小组合作和互动。我将我在大学的学习经历直接应用到高中教学中，让学生提前感受大学的学习模式。

为了进一步锻炼学生的自主学习能力和表达能力，在上学期，我设置了每周六早上的课程，让学生自己准备PPT并授课。我会事先和他们核对授课内容，然后在课堂上，大部分时间交给学生讲课，最后留出时间进行点评。这样的课堂真正属于学生，我只是作为知识的引导者，将课堂的主导权交还给了他们。

此刻，在我们镜头对面的Coco老师谦逊腼腆，聊起自己的学生时，爱笑的眼睛弯起亲切，而一谈到教学，舍我其谁的“小霸气”便闪耀起来。

Coco老师并不期望她的学生都能成为艺术家，她更希望他们能够拥有独立和创新的思维，能够深刻理解世界的本质。而她，也愿意在天行创世纪这片充满无限可能的土地上，继续培养和见证艺术教育所带来的无数奇迹。